Primera pregunta del concurso
14 февраля 2022 г.
Concurso de cine
¡Hola a todos!
Os presentamos el nuevo concurso del Departamento de ruso de la EOI1 de Zaragoza.
Cada semana os haremos una pregunta relacionada con el cine soviético.
Las preguntas se publicarán tanto en el blog del Departamento como en el tablón de anuncios situado al lado de la entrada del Departamento. Allí mismo se encontrarán los formularios para que podáis escribir vuestras respuestas.
Un premio sorpresa espera al ganador o ganadora del concurso.
¡Os animamos a todos y todas a participar!
13 февраля 2022 г.
Cчастье, любовь, нежность
Леонид Баранов
Художник Леонид Павлович Баранов. Родился в 1955 году в Каргапольском зерносовхозе Курганской области. Жил в Долматово, Краснотурьинске, Ноябрьске, Первоуральске сейчас живёт и работает в Екатеринбурге.
В 1984 году закончил Свердловское художественное училище им. Шадра, живописно-педагогическое отделение...учителя Кисляковский В.В., Киселёв Ю.К., Маос Н.Н.
Работал в школе искусств, Свердловской киностудии, в мастерских «Росмонументискусство». С 1987 года - свободный художник. Участник нескольких персональных выставок и множества коллективных.
Основная тема творчества: русская деревня и её люди.
5 февраля 2022 г.
Борис Пастернак
Boris Pasternak en un retrato de 1942
В детстве он мечтал стать композитором, сочинял и импровизировал на фортепиано. В юности хотел быть философом, брал уроки у немецкого неокантиста Германа Когена. Но судьба распорядилась иначе: Борис Пастернак стал писателем, и именно литература принесла ему в 1958 году Нобелевскую премию.
En su infancia soñaba con ser músico y componer e improvisar al piano. En su juventud quiso convertirse en filósofo, recibió clases del alemán neo-kantista Hermann Cohen. Pero el destino de Boris Pasternak era ser escritor y gracias a la literatura recibió en 1958 el premio Nobel.
Борис Леонидович Пастернак появился на свет в 1890 году в Москве в семье художника Леонида Пастернака и пианистки Розалии Кауфман. Борис — старший ребенок в семье, у него был брат Александр и сестры — Жозефина и Лидия.
Будущего писателя с ранних лет окружали люди искусства: в доме Пастернаков часто бывал Толстой, Левитан, Рахманинов и другие. В юношестве Борис познакомился с композитором Александром Скрябиным, который вдохновил его на занятия музыкой. Юноша занимался по программе консерватории, успел написать несколько произведений для фортепиано.
Boris Leonidovich Pasternak nació en 1890 en Moscú, su padre era pintor Leonid Pasternak y su madre pianista Rosalía Kaufman. Boris era el primogénito de la familia, luego nacieron Aleksandr y sus hermanas Josefina y Lidia.
El futuro escritor desde su mas tierna infancia estuvo rodeado por gente del arte que visitaba su casa: Tolstói, Levitán o Rajmaninov entre otros. En su juventud conoció al pianista Alexandr Skriabin quien le inspiró para dedicarse a la música. El joven siguió el programa del conservatorio y llegó a escribir algunas piezas para piano.
 |
| Los hermanos Pasternak en 1914, cuadro de Leonid Pasternak |
Но спустя шесть лет ему пришлось отказаться от музыкальной карьеры. Как позже признавался писатель, ему очень сложно далось это решение. Но, как бы ни любил музыку, из-за отсутствия слуха он не смог бы достичь совершенства. Борис хорошо учился в гимназии и в 1909 году с отличием окончил ее. Сначала поступил в Московский университет на юридическое отделение, но позже решил заняться философией. В 1912 году он учился в Марбурге в Германии на летних курсах у философа, профессора Германа Когена, но вскоре вместе с родными уехал в Венецию. После итальянских каникул Пастернак поселился в Москве, окончил университет, но диплом не забрал: документ так и остался в архиве на Воробьёвых горах.
Seis años después tuvo que dejar su carrera musical. No fue una decisión fácil ya que él amaba la música pero a causa de su falta de oído nunca hubiera podido alcanzar la perfección. Boris culminó con éxito sus estudios de secundaria en 1909. Ingresó en la universidad de Moscú en el departamento de derecho pero luego decidió dedicarse a la filosofía. En 1912 se trasladó a la ciudad alemana de Marburg para hacer un curso de verano con el filósofo Hermann Cohen. Pronto abandonó la ciudad alemana para trasladarse a Venecia junto a su familia, después de las vacaciones en Italia, Boris terminó sus estudios en la universidad de Moscú pero nunca fue a recoger su diploma que aun permanece en los archivos de la facultad.
 | |
| Boris y al fondo el mar Báltico(1910) |
В 1913 году Пастернак опубликовал свое первое стихотворение в сборнике группы поэтов «Лирика», а уже в конце этого же года выпустил собственную книгу стихотворений «Близнец в тучах». Через три года вышел и второй сборник Пастернака — «Поверх барьеров».
В начале 20-х годов Борис Пастернак познакомился с Маяковским в литературном объединении «ЛЕФ», поддерживал эпистолярную дружбу с Мариной Цветаевой и другими деятелями искусств в эмиграции.
En 1913, Pasternak publicó sus primeros versos en un compilatorio del grupo "Lírica", a finales de este año apareció su primer libro de poemas "Gemelo en las nubes" y tres años después su segunda publicación "Por encima de las barreras".
Al principio de los años 20, Boris Pasternak conoció a Mayakovskii en la asociación literaria "LEF" (frente artístico de izquierdas) y mantuvo una amistad epistolar con Marina Tsvetaeva y otros artistas emigrados.
В 1922 году Пастернак женился на художнице Евгении Лурье. Она была женственной, утонченной и при этом самодостаточной. Лурье стремилась развивать и свою карьеру, а не только посвящать себя семье. После свадьбы они гостили в Берлине у родителей Бориса, а через год у супругов родился сын Евгений — будущий литературовед. Именно необходимость содержать семью подтолкнула Пастернака заняться переводами.
Он создавал и собственные произведения: вышел сборник «Темы и вариации», и роман в стихах «Спекторский». В конце 1920-х годов Пастернак дописал «Охранную грамоту» –– автобиографические заметки о юности и первой любви, путешествиях по Европе и встречах с известными современниками. С Евгенией Лурье отношения не заладились: она хотела уделять больше внимания своему творчеству. Позже их сын Евгений писал: «Обостренная впечатлительность была равно свойственна им обоим, и это мешало спокойно переносить неизбежные тяготы семейного быта». Брак распался.
En 1922 Pasternak se casó con la artista Eugenia Lurie. Era femenina, sofisticada y al mismo tiempo autosuficiente. Lurie también buscó desarrollar su carrera y no solo dedicarse a su familia. Después de la boda, se quedaron en Berlín con los padres de Boris, y un año después la pareja tuvo un hijo, Eugenio, un futuro crítico literario. Fue la necesidad de mantener a su familia lo que impulsó a Pasternak a comenzar a traducir.
También creó sus propias obras "Tema y variaciones" o su novela en verso "Cpektorskii". A finales de los años 20 Pasternak concluyó "Salvoconducto", obra autobiográfica sobre la juventud y primeros amores, viajes por Europa y encuentros con famosos contemporáneos. La relación con Lurie ya no funcionaba, ella quería prestar mas atención a su trabajo, ambos no supieron superar juntos las dificultades de la vida, su hijo Eugenio escribió que cada uno tenía su propia perspectiva y el matrimonio se rompió.
 |
| Boris y Lurie con su hijo Eugenio. |
В 1931 году Борис Пастернак познакомился с Зинаидой Нейгауз, писатель влюбился в нее с первой встречи, oни вместе отправились в Грузию, а в 1932 году — поженились. Нейгауз окружила Бориса заботой и домашним уютом, посвящая себя семье, у них родился сын, Леонид. Пастернак посетил Грузию, познакомился с местными поэтами и к переводам добавилась и грузинская поэзия. Под впечатлением от поездки он написал цикл собственных стихотворений «Волны». На это время пришелся период официального признания поэта.
В 1935 году поэт заступился за арестованных мужа и сына Ахматовой, написал письмо Сталину. После их освобождения выслал главе государства книгу переводов «Грузинские лирики». Но к концу 30-х годов отношение коллег к Пастернаку ухудшилось: он писал о природе и чувствах, а от него ждали гражданской лирики, воспевающей советский строй.
До этого момента творчество Пастернака было признано властью, но к концу 1930-х годов все изменилось: Поэта стали упрекать в неправильном мировоззрении и требовали изменить творческую направленность. Отстранившись от литературной жизни, Борис Пастернак занялся переводами зарубежной классики. Они давали ему средства для существования и шанс на самореализацию: качественные переводы Пастернака, в частности произведений Шекспира, впоследствии стали классическими.
В 1938 году на свет появился их общий ребенок — сын Леонид. Однако спустя десять лет Пастернак отдалился от семьи, хоть и всегда их поддерживал.
En 1931 Boris Pasternak conoció a Zinaida Neuhaus, el escritor se enamoró de ella en el primer encuentro, juntos fueron a Georgia y en 1932 se casaron. Zinaida le dió a Boris un hogar cómodo y se dedicó a la vida familiar. Fruto de este matrimonio nació el segundo hijo del escritor, Leonid. Boris visitó Georgia, conoció a poetas lugareños añadió poemas georgianos a sus traducciones. Las impresiones de este viaje las plasmó en su poemario "Olas". Por esta época disfrutó de un periodo de reconocimiento oficial a su obra poeta.
En 1935 escribió una carta a Stalin defendiendo al marido y al hijo de Anna Ajmatova que habían sido arrestados. Después de la liberación de ambos agradeció al jefe de estado su intervención con un libro "Lírica georgiana".
Hasta ese momento, la obra de Pasternak había sido reconocida por las autoridades, pero a fines de la década de los 30 todo cambió, se le reprochaba una visión del mundo equivocada y se le exigió cambiar su dirección creativa. Boris decidió retirarse de la vida literaria y se dedicó a la traducción de clásicos extranjeros. Sus traducciones le dieron un sustento y una oportunidad de autorrealización como traductor, la calidad de las traducciones de Pasternak, en particular de las obras de Shakespeare, se convirtieron más tarde en clásicos.
 |
| Boris Pasternak con su segunda esposa Zinaida y el hijo de ambos Leonid. |
В 1946 году Пастернак начал писать роман «Доктор Живаго» Основным прообразом главной героини стала его новая любовь — Ольга Ивинская. Пастернак отдалился от семьи, хоть и всегда их поддерживал.
Пастернак писал роман по частям, причем каждую часть он читал на встречах друзей, рассказывал о планах и задумках. Ольга Ивинская, работавшая тогда в одном из отделов журнала «Нового мира», передавала рукописи машинистке Марине Баранович, и та отпечатывала несколько экземпляров. Пастернак тут же раздавал их всем знакомым.
После выхода первых глав Ольгу Ивинскую арестовали, пытали, требовали рассказать, о чем будет роман, станет ли он оппозиционным. Ее осудили и отправили в лагеря, где она пробыла 4 года.
В 1955 году Пастернак закончил роман. Однако советские редакции не спешили его печатать. О романе узнал крупный итальянский издатель Джанджакомо Фельтринелли и предложил выпустить произведение. Пастернак согласился и передал экземпляр романа.
Ольга Ивинская просила Фельтринелли опубликовать роман после того, как его напечатает Литиздат. Но советское издательство от романа отказалось, и «Доктор Живаго» вышел в Италии.
El escritor junto a Anna Ajmatova en Moscú en 1946
Pasternak comenzó a escribir la novela Doctor Zhivago en 1946. El personaje principal está inspirado en su nuevo amor, Olga Ivinskaya. Pasternak ya se había alejado de su familia, aunque siempre los mantuvo.
Pasternak escribió la novela por partes, en las reuniones con amigos les leía cada parte y sus proyectos e ideas. Olga Ivinskaya, que entonces trabajaba en uno de los departamentos de la revista "Nuevo Mundo", entregaba los manuscritos a la mecanógrafa Marina Baranovich, las copias que se imprimían se entregaban rápidamente a los conocidos para su lectura.
Después del lanzamiento de los primeros capítulos, Olga Ivinskaya fue arrestada, torturada y se le exigió que contara sobre que iba la novela o de lo contrario se le consideraría opositora. Fue condenada y enviada a los campos de trabajo, donde permaneció durante 4 años.
En 1955, Pasternak completó la novela. Sin embargo, las ediciones soviéticas no tenían prisa por publicarla. El importante editor italiano Giangiacomo Feltrinelli supo de la novela y se ofreció a publicarla. Pasternak estuvo de acuerdo y le entregó una copia. "Doctor Zhivago" se publicaría en Italia.
 |
Boris Pasternak y Olga Ivinskaya Творчество Пастернака, несмотря на гонения внутри страны, высоко ценили за рубежом. 23 октября 1958 года Шведский комитет присудил Пастернаку звание Нобелевского лауреата и премию с формулировкой «за выдающиеся заслуги в современной лирической поэзии и в области великой русской прозы». Хотя Пастернака впервые номинировали на Нобелевскую премию еще в 1946 году, в Советском Союзе все равно считали, что награду ему вручили именно из-за «антисоветского» романа. Пастернака исключили из Союза писателей. Постоянные выпады и обвинения со стороны бывших коллег, выступления в прессе и давление на Ивинскую принесли свои результаты. Пастернак телеграфировал в Нобелевский комитет: «В силу того значения, которое получила присужденная мне награда в обществе, к которому я принадлежу, я должен от нее отказаться, не примите за оскорбление мой добровольный отказ». La obra de Pasternak, a pesar de ser muy perseguida en su propio país, fue muy valorada en el extranjero. El 23 de Octubre de 1958 el comité sueco concedió a Pasternak el premio Nobel 'por su destacada aportación a la poesía moderna y su dominio de la gran prosa rusa'. Aunque Pasternak ya había sido nominado para el premio Nobel en 1946, en la Unión soviética se consideraba que se le había concedido el premio por escribir una novel anti-soviética. Pasternak fue expulsado de la asociación de escritores. Las constantes acusaciones y ataques de antiguos compañeros, las apariciones en prensa y la presión sobre Olga Ivinskaya dieron su fruto y Pasternak escribió al comité del Nobel "Debido al impacto causado en la sociedad a la que pertenezco por el premio que me ha sido otorgado, debo rechazarlo, no tomen mi iniciativa como un insulto" Но отношение к Пастернаку это все равно не изменило. Московские писатели выступали за высылку писателя из страны. Не присоединились только молодые поэты. Обращаясь к Союзу писателей, Борис Пастернак говорил: «Я не ожидаю от вас справедливости. Вы можете меня расстрелять, выслать, сделать все, что вам угодно. Я вас заранее прощаю. Но не торопитесь. Это не прибавит вам ни счастья, ни славы. И помните, все равно через несколько лет вам придется меня реабилитировать. В вашей практике это не в первый раз». Nada cambió con respecto a Pasternak, los escritores moscovitas eran partidarios de expulsarlo del país, sólo los jóvenes poetas no se sumaron al movimiento contra Pasternak. Dirigiéndose a la Asociación de escritores dijo: " No espero justicia de ustedes, me pueden disparar, expulsar, hacer conmigo lo que quieran. Les perdono de antemano. Pero no se precipiten. No les va a traer felicidad o gloria, lo mas probable es que en unos años me tengan que rehabilitar, no sería nuevo para ustedes" От депортации Пастернака спас телефонный звонок Хрущёву от премьер-министра Индии Джавахарлала Неру и подготовленное спецслужбами «покаянное письмо», которое поэт был вынужден подписать. Его опубликовали в газете «Правда» в ноябре 1958 года. В нем были такие строки: «У меня никогда не было намерений принести вред своему государству и своему народу. Редакция «Нового мира» предупредила меня о том, что роман может быть понят читателями как произведение, направленное против Октябрьской революции и основ советского строя. Я этого не осознавал, о чем сейчас сожалею». Через 2 года поэта не стало. В 1987 году Борис Пастернак был реабилитирован и его посмертно вернули в Союз писателей СССР. Через год журнал «Новый мир» опубликовал роман «Доктор Живаго», а Шведская академия признала недействительным вынужденный отказ от награды, и в 1989 году на официальной церемонии Нобелевский диплом и медаль Бориса Пастернака передали его старшему сыну Евгению. Pasternak se salvó de la deportación gracias a una llamada telefónica a Jruschov del primer ministro indio Jawaharlal Nehru y una 'carta de arrepentimiento' preparada por los servicios especiales, que el poeta se vio obligado a firmar. Fue publicada en el periódico Pravda en noviembre de 1958. Contenía las siguientes líneas: “Nunca tuve intenciones de dañar a mi gobierno y a mi nación. Los editores de 'Nuevo Mundo' me advirtieron que los lectores podían entender la novela como una obra dirigida contra la Revolución de Octubre y los cimientos del sistema soviético. No me di cuenta, y ahora me arrepiento”. Después de 2 años, el poeta murió. En 1987 Boris Pasternak fue rehabilitado y devuelto póstumamente a la Unión de Escritores de la URSS. Un año después, la revista 'Nuevo Mundo' publicó la novela Doctor Zhivago, y la Academia Sueca invalidó la denegación forzosa del premio, y en 1989, en una ceremonia oficial, se entregó el diploma Nobel y la medalla Boris Pasternak a su hijo mayor Eugenio. |
22 января 2022 г.
Девочки с персиками-Валентин Серов
 |
Написана в 1887 году, хранится в Государственной Третьяковской галерее. "Niña con melocotones" Valentín Surov(1887) en la galería Tretiakov. |
Судьба девочки с персиками.
Картину Валентина Серова «Девочка с персиками» видели даже очень далекие от искусства люди. Многие знают, что прототипом героини сюжета стала 11-летняя Вера Мамонтова – дочь известного предпринимателя и мецената Саввы Мамонтова. Однако мало кому известно, что девушку и её семью ждала трагическая судьба.
Серов был другом семьи Мамонтовых и часто гостил у них в доме. А «Девочку с персиками»,он написал когда ему было всего 22 года. Весной 1887 года он возвращался домой из Италии и остановился отдохнуть в имении Мамонтовых: художник давно дружил с семьёй мецената, дружил с дочками Саввы, особенно с Верой. Однажды он увидел Веру, которая, запыхавшись от веселых уличных игр, забежала в дом и схватила персик. Художник сразу же захотел написать её портрет.
Позже автор делился, что во время создания картины он часами заставлял девочку сидеть неподвижно, упустив струю свежести, которую мечтал вдохнуть в своё творение.Вера была непоседливым ребёнком, ей трудно было усидеть на одном месте. Но Серов всегда умел найти нужные слова, чтобы уговорить девочку позировать: «Я тебя такой красавицей напишу, вот увидишь, ещё лучше будешь, чем в жизни!». Работа длилась несколько месяцев, в течение которых мастеру пришлось изрядно потрудиться, так как работа шла медленно.
«Всё, чего я добивался, – это свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах. Писал я больше месяца и измучил её, бедную, до смерти». - вспоминал художник.
Серов работал в столовой, за окном которой был виден Абрамцевский парк. В соседней Красной гостиной любили собираться гости, в основном, писатели и художники. Кленовые листья художник нарисовал как символ осени, так как он начал картину в разгар лета, а завершил лишь в сентябре.
Картину Серов подарил Елизавете Мамонтовой, матери Веры, и портрет долгое время висел в той комнате, где и был написан. Позже картина попала в Третьяковскую галерею, а в Абрамцево осталась копия. После "Девочки с персиками" о Серове заговорили, и вскоре он стал одним из самых модных портретистов. Но как же сложилась дальнейшая судьба самой Веры Мамонтовой? Вера повзрослела. Через несколько лет после Серова её портрет написал Васнецов: она назвал свою картину «Девушка с кленовой веткой». Верочке она понравилась, и она очень просила художника, чтобы он подарил ей удачный портрет. Васнецов пообещал — при условии, что она выберет себе в мужья достойного человека, и обязательно русского, ведь портрет получился настоящим гимном русской женской красоте, негромкой, неяркой, но такой душевной. И Вера, как обещала, вышла замуж за русского мужчину — предводителя московского дворянства Александра Дмитриевича Самарина, очень уважаемого и солидного человека. Васнецов так объяснял желание художников писать ее: "Это был тип настоящей русской девушки по характеру, красоте лица, обаянию".
El destino de Vera Mamontova
Este cuadro de Valentín Serov "Niña con melocotones" es muy conocido y ampliamente visitado en la Galería Tretiakov. La niña protagonista de la obra es Vera Mamontova, tenía 11 años cuando Serov la retrató y era hija del conocido empresario y filántropo Savva Mamontov. La historia de Vera es menos conocida que el cuadro y viendo la frescura de su rostro casi infantil, es difícil de imaginar el trágico destino que le esperaba.
Serov era amigo de la familia Mamontov y visitaba con frecuencia su casa. En la primavera de 1887, Valentín, un joven de 22 años, regresaba a su casa desde Italia y se detuvo a descansar en la finca de su amigo, la amistad con el mecenas venía de años atrás y el pintor conocía a su familia. Un día, Vera entró en la casa corriendo después de jugar en el jardín, cogió un melocotón y Serov inmediatamente quiso inmortalizar el momento.
Mantener quieta a Vera, que era una niña inquieta, no le resultó fácil, tuvo que buscar frases convincentes para persuadirla de que posara durante horas.
"Todo lo que yo quería era frescura, esa frescura especial que existe en la naturaleza y no se ve en los cuadros" - decía Serov.
Serov trabajaba en el comedor, por la ventana veía el parque Abramtsevsky y en el vecino salón rojo se reunían invitados normalmente escritores y pintores.
Los melocotones de la mesa reposan en hojas de arce, es un símbolo de otoño ya que comenzó el cuadro en verano pero lo terminó en Septiembre.
Serov regaló el cuadro a Elizaveta Mamontova, la madre de Vera, y éste colgó durante mucho tiempo en la habitación donde fue pintado. Más tarde, la pintura terminó en la Galería Tretyakov y una copia permaneció en Abramtsevo. Después de pintar "La chica de los melocotones", Serov empezó a ser conocido y pronto se convirtió en un retratistas de moda. Pero, ¿cual fue el destino de la propia Vera Mamontova? La joven ha crecido. Unos años después Vasnetsov pintó otro cuadro con Vera como protagonista "Joven con una rama de arce". A Verochka le gustaba, y le pidió al artista que le regalara el retrato. Vasnetsov le prometió, con la condición de que eligiera un hombre digno y ruso como esposo. Y Vera, como prometió, se casó con un hombre ruso: el líder de la nobleza de Moscú, Alexander Dmitrievich Samarin, una persona muy respetada. Vasnetsov explicó el deseo de los artistas de pintar a Vera: "Era el prototipo de una auténtica niña rusa en carácter, belleza de su rostro, encanto". El vestido de novia de Vera es el mismo con el que fue retratada en el cuadro de Vasnetsov.
 |
| "Девушка с кленовой веткой" Васнецов(1896) "Joven con rama de arce" Vasnetsov(1896) |
Васнецов сдержал слово: подарил Верин портрет молодой семье, и «Девушка с кленовой веткой» заняла почётное место, над письменным столом Самарина.
Правда, пожениться влюблённым удалось не сразу: отец Самарина почему-то был против этой свадьбы, считая дочь предпринимателя недостойной партией для своего сына, потомка дворянского семейства. Так что Александр Дмитриевич, не желая огорчать отца, женился на Верочке только после его смерти.
Брак был очень счастливым, но недолгим. Вера родила троих детей, но в 32 года её жизнь внезапно оборвалась. Молодая женщина за несколько дней сгорела от сильнейшего воспаления лёгких. Горе родных было огромным. Никто не ожидал, что молодая цветущая женщина так рано покинет этот мир, ведь ей было всего 32 года. Они с Александром собирались приехать на Рождество в Абрамцево к Вериным родителям, привезти малышей, провести весёлые семейные праздники в круг самых близких... В окружении Мамонтова шептались: неспроста Верочка умерла так рано, не надо было Врубелю писать с неё иллюстрацию к лермонтовскому «Демону» под названием «Тамара в гробу»...
Vasnetsov cumplió su palabra y "Joven con una rama de arce" ocupó un lugar privilegiado, sobre el escritorio de Samarin.
Es cierto que los amantes no lograron casarse de inmediato: por alguna razón, el padre de Samarin estaba en contra de esta boda, considerando que la hija del empresario era una pareja indigna para su hijo que descendía de una familia noble. Alexander Dmitrievich, que no quería molestar a su padre, se casó con Verochka después de su muerte.
El matrimonio fue muy feliz, pero de corta duración. Vera dio a luz a tres hijos, pero a la edad de 32 años su vida se truncó repentinamente. La joven mujer se consumió en pocos días debido a una neumonía grave. El dolor de la familia fue enorme. Nadie esperaba que una joven floreciente dejaría este mundo tan temprano, pues solo tenía 32 años. Ella y Alexander iban a ir a ver a los padres de Vera en Navidad en Abramtsevo, iban con los niños para pasar unas divertidas vacaciones familiares con sus seres más cercanos. En el círculo de los Mamontov se comentaba: hay una razón por la que Vera murió tan temprano, Vrubel no debería de haberla pintado en la tumba para las ilustraciones de la serie "El Demonio".
Vera no solo inspiró a Serov y Vasnetsov, otros pintores la retrataron. Repin y Vrubel, que frecuentaban Abramtsevo pintaron a Vera. Vrubel dio a Tamara los rasgos de Vera en los dibujos de Tamara y el diablo.
Тамара в гробу. М. Врубель (1891).
Tamara en la tuma. Mixail Vrubel(1891).
Despedida de Tamara y el demonio. Mixail Vrubel (1891).
Заботы о троих маленьких детях Веры взяла на себя её сестра Александра: она стала для них ласковой матерью. Александр Дмитриевич так и больше не женился — ни одна женщина не могла для него сравниться с обожаемой Верочкой, а в её честь он построил неподалеку от их поместья храм Троицы Живоначальной, который был разграблен во время революции 1917 года и использовался в качестве склада. Сейчас он вновь восстановлен. В ходе сталинских репрессий муж Веры Мамонтовой был сослан в лагерь в 1920-е. А умер он в Костроме в 1932 г. вскоре после освобождения.
Los tres hijos de Vera fueron cuidados por su hermana Alexandra: ella se convirtió en una madre cariñosa para ellos. Alexander Dmitrievich nunca se volvió a casar, ni una sola mujer podría compararse con su adorada Verochka, y en su honor construyó la Iglesia de la Trinidad no lejos de su propiedad, la iglesia fue saqueada durante la revolución de 1917 y utilizada como almacén. Ma´s adelante fue restaurada. Durante las represiones estalinistas, el esposo de Vera Mamontova fue exiliado a un campo en la década de 1920. Murió en Kostroma en 1932 poco después de su liberación.
Autorretrato de Valentín Serov
El 19 de Enero de 1865 nació Valentín Serov, pintor y artista gráfico ruso. Su padre, Alexander Serov, fue crítico musical y compositor, y su madre, Valentina Serova (Bergman), fue pianista y la primera mujer compositora en Rusia. La madre se dio cuenta del talento de su hijo y lo llevó a estudiar con Ilya Repin.
Repin decía de su alumno que : “Se sumergió en su trabajo con tal olvido de sí mismo que a veces le obligaba a dejarlo y refrescarse en el balcón frente a mi gran ventana. Había dos personas dentro de Serov, el niño que saltaba con la brisa y jugaba y el niño serio como diez años mayor que movía su pincel con decisión y audacia"
La fama le llegó a Serov con la pintura "Niña con melocotones" y "Niña iluminada por el sol".
Niña iluminada por el sol. Valentín Serov(1888)
La protagonista de este retrato romántico es una prima de Valentín, Masha Simonovich. Serov estaba interesado en ver cómo la luz del sol que penetra a través del follaje de un árbol cambia el color de una blusa blanca, haciéndola multicolor. cómo calienta las mejillas de Masha y las vuelve sonrosadas.
Para lograr el contraste y enfatizar esta luz juguetona, la niña está apoyada en la corteza oscura. El retrato fue pintado a lo largo de tres meses de verano.
Masha Simonovich se casó con el psiquiatra Solomon Lvov, como él era un emigrante político, vivían en París. Su hijo Andrei ganó el Premio Nobel de Biología.
Una vez, en 1935, un ingeniero ruso estaba de visita en París en casa de Solomon. Sobre la mesa colgaba un calendario con una reproducción de la "Niña iluminada por el sol".
El ingeniero, mirando el trabajo de Serov, admitió que esta chica se convirtió en su primer amor desde que la vio en la Galería Tretyakov.
Y el dueño de la casa sonrió con picardía y dijo: “¡Y esta niña es mi esposa!” Mirando más de cerca, el invitado vio esos mismos ojos que una vez habían golpeado su joven corazón.
Maria Simonovich murió en 1955 a la edad de 90 años.
Источник текста на русском языке: Гулуса Басирова
Подписаться на:
Сообщения
(
Atom
)
