РУССКИЙ ЯЗЫК

«Первый снег» (1946) Есть художники, чьи работы можно назвать богословием в красках, у Пластова скорее — славословие в красках. Его влечет все отрадное, укоренённое в добротной, щедрой, слаженной жизни. Не то чтобы он не замечал ничего горького и отравленного вокруг, но ему внутренне соприроден свет. Он чувствует радость в простом, житейском, в подчеркнуто бытовых, прозаических сюжетах без всяких мистических туманностей и изломанностей. «Вот вы много ходили с Аркадием Александровичем по полям, по лесам, о чем вы говорили?» — спросили ученика и друга Пластова, Виктора Киселева. Он ответил: «Радовались. Вместе радовались красоте, окружающей нас». Кажется, его душа вмещала это евангельское да радость Моя в вас пребудет…  Может быть, поэтому в пластовском мире как-то по-домашнему тепло, в нем гармоничная ясность и одновременно таинственность и сила. ❄ Чудесная зарисовка зимнего дня в картине «Первый снег»: дети выскочили на крыльцо, девочка едва одета, она радостно подставляет лицо лет...

Пабло Пикассо Девочка на шаре(1905). Холст, Масло. 147 × 95 см Пушкинский музей, Москва «Я не пишу с натуры, я пишу при помощи натуры…Я изображаю мир не таким, каким его вижу, а таким, каким его мыслю»,- так говорил Пабло Пикассо. Пабло Пикассо выпало творить в 20 веке, веке художественных экспериментов, как и многие художник-современники он находился в постоянном поиске. Все его творчество условно делят на несколько периодов. Первый – «голубой» период, названный так по практически синим картинам, холодным и грустным. В это время Пабло переехал из Испании в Париж, оказался без денег, друзей, дома. Было серьезное увлечение кубизмом, художник прорывает оболочку видимого и пытается найти основу каждой вещи. Он разбирает предмет на части, как ребенок игрушку, надеясь отгадать ее секретик и потом заново собирает, ну тут ужу как получится, не взыщите. Во время Первой мировой войны был период классицизма, его еще называют энгровским. Сюрреализм также не был обойден художником, словом д...

  На крыльце (1916) Ещё один певец российской природы... Казалось бы, тысячи произведений с изображениями видов природы и ее состояний прошли перед глазами - можно и пресытиться. Но нет, появляется новое имя со своими творениями - и вновь рассматриваешь, хмурый ли день, или ручеек, или еще что-то знакомо-незнакомое, проникаешься новыми чувствами или их нюансами, новыми небольшими открытиями и красками художника. Подобное исходит и от работ В.Н. Фёдоровича... ФЕДОРОВИЧ ВЛАДИМИР НИКОЛАЕВИЧ [1871 - 1928]. Владимир Федорович - известный «неизвестный» художник.   ПЕЙЗАЖ С ГУСЯМИ (1922) Его картины вроде бы нельзя назвать работами «неизвестного» художника: те, что встречаются на антикварном рынке, подписаны — многие и датированы. Но что мы можем вспомнить о нем, прочитав в правом нижнем углу подпись «Вл.Федоровичъ» и дату «1917» ? Почти ничего. Так что, по сути, для многих Федорович остается «неизвестным» художником. Учился в Одесской рисовальной школе, в Императорской Академии худо...

ВОЙНА И МИР в русском искусстве Kazimir Malévich. Caballería Roja. c. 1932. © Museo Estatal Ruso de San Petersburgo. A lo largo de los siglos, las guerras, al igual que las epidemias y las malas cosechas, han sido compañeras inseparables de la humanidad. Por medio de las guerras se han creado y destruido Estados; se han fusionado, han nacido y desaparecido naciones. Estas se percibían por la mayoría de la gente como una parte natural de la existencia histórica y ejercieron una gran influencia en todos los aspectos de la sociedad, incluida la cultura. Las hazañas militares —reflejadas en la literatura, el arte y la arquitectura— proporcionaron a los contemporáneos y a la posteridad ejemplos dignos de emulación. En su famosa novela Guerra y paz, Lev Tolstói, que denunció la violencia en la política, mostró esos opuestos —los del título de esta exposición— como dos aspectos esenciales de la vida social, que a menudo coexisten en el mismo espacio temporal. La realidad de las guerras napol...

Сергей Арсеньевич Виноградов (1869- 1938) , талантливый русский художник, мастер импрессионистского пейзажа и «интерьерных» работ. Особенности творчества художника: картинам Виноградова присуще обилие воздуха и света и общее радостное настроение. Считается одним из представителей русской импрессионисткой живописи, но в последний период творчества вернулся к традициям реализма. Судьба Сергея Виноградова сложилась удачнее, чем у многих других русских художников рубежа XIX и XX веков. Он прожил счастливую жизнь, получил признание, не голодал даже в первые послереволюционные годы, повидал мир и оставил после себя множество благодарных учеников. А после смерти был практически забыт. Советские историки искусства о Виноградове, который последние 15 лет провел в Латвии, вспоминали редко. Интерес к художнику возродился в перестроечные годы, когда его картины стали «всплывать» на русских торгах Christie’s и Sotheby’s и уходить с молотка за внушительные суммы. В ДОМЕ (1912) Поэзия усадебной жизни...

  Леонид Баранов Художник Леонид Павлович Баранов. Родился в 1955 году в Каргапольском зерносовхозе Курганской области. Жил в Долматово, Краснотурьинске, Ноябрьске, Первоуральске сейчас живёт и работает в Екатеринбурге. В 1984 году закончил Свердловское художественное училище им. Шадра, живописно-педагогическое отделение...учителя Кисляковский В.В., Киселёв Ю.К., Маос Н.Н. Работал в школе искусств, Свердловской киностудии, в мастерских «Росмонументискусство». С 1987 года - свободный художник. Участник нескольких персональных выставок и множества коллективных. Основная тема творчества: русская деревня и её люди.

  Написана в 1887 году, хранится в Государственной Третьяковской галерее. "Niña con melocotones" Valentín Surov(1887) en la galería Tretiakov. Судьба девочки с персиками. Картину Валентина Серова «Девочка с персиками» видели даже очень далекие от искусства люди. Многие знают, что прототипом героини сюжета стала 11-летняя Вера Мамонтова – дочь известного предпринимателя и мецената Саввы Мамонтова. Однако мало кому известно, что девушку и её семью ждала трагическая судьба. Серов был другом семьи Мамонтовых и часто гостил у них в доме. А «Девочку с персиками»,он написал когда ему было всего 22 года. Весной 1887 года он возвращался домой из Италии и остановился отдохнуть в имении Мамонтовых: художник давно дружил с семьёй мецената, дружил с дочками Саввы, особенно с Верой. Однажды он увидел Веру, которая, запыхавшись от веселых уличных игр, забежала в дом и схватила персик. Художник сразу же захотел написать её портрет. Позже автор делился, что во время создания картины он часами...

Текущая выставка в Русском музее (13 мая—14 июня 2021) Натюрморт. Кофейник, кувшин и сахарница. Середина 1930-х. Холст, масло. Лев Юдин известен сегодня в большей мере благодаря принадлежности к кругу Малевича. Действительно, встреча с Учителем оказала «формообразующее» воздействие на его судьбу. Однако Юдин заслужил и собственное место в истории: он вырос в самостоятельного, глубокого и разностороннего мастера, которому удалось «сказать – свое» в искусстве. Это «свое» могло бы стать еще более выраженным. Однако некоторые из намеченных Львом Юдиным многообещающих творческих маршрутов (например, путь, близкий обэриутам, или движение в сторону сюрреализма) в связи с условиями, продиктованными временем, оборвались в самом начале. Жизнь художника оказалась короткой, а многие произведения были утрачены. Кубизм. Начало 1920-х. Холст, масло. В экспозиции нашли отражение все периоды развития мастера. Это кубистические и супрематические опыты, связанные с витебским Уновисом и ленинградским Гинх...

Olga Suvorova nació en Leningrado en 1966, es hija de los artistas Natalia e Igor Suvorov. En 1988, y siguiendo los pasos de sus padres, finalizó sus estudios en la prestigiosa Academia de Bellas Artes de Repin y comenzó a participar en exposiciones en Rusia y en el extranjero. Sus trabajos pueden encontrarse en colecciones privadas de Europa, América y Asia.  Olga creó su propio estilo artístico; en sus cuadros destacan los personajes que, con una apariencia de nuestros días, parecen disfrazados de personajes barrocos, el rico cromatismo que se aprecia en sus composiciones trasmite una imagen alegre y evocadora. Su trabajo es la nostalgia del "Mundo de las Artes" por su retrospectiva barroca. Commedia dell'arte Personajes de la commedia dell'arte italiana son habituales en los cuadros de la artista: arlequines y colombinas le dan la oportunidad de demostrar su maestría recreando estampados, el efecto es armonioso por la combinación de colores y la proporcionalidad. ...